O restaurante Carvão participa do Salvador Burger Gourmet, festival que reúne hamburguerias e restaurantes da cidade em uma celebração dedicada ao sanduíche mais popular do mundo. Até 27 de setembro, sempre no período da noite, a casa apresenta uma seleção de hambúrgueres preparados com ingredientes selecionados, combinações equilibradas e a identidade gastronômica do restaurante.
Para o festival, o Carvão aposta em três opções. O Carvão Burger combina pão brioche, blend de 180g, queijo cheddar e maionese da casa. Já o Cheddar Bacon & Salad leva pão branco, blend Angus de 180g, cheddar, bacon crocante, alface americana, tomate, cebola roxa e maionese da casa.
A terceira opção é o Ranch Fire, preparado com pão branco, blend de 180g, queijo muçarela, picles de jalapeño, cebola caramelizada, crispy de cebola e molho ranch. Para acompanhar os sanduíches, o restaurante oferece batatas fritas temperadas com páprica e alecrim.
Durante o festival, o público pode aproveitar o formato batatas + burger por R$ 59,90, de segunda a sexta-feira, exceto feriados.
O Di Vino by Allê está de volta. A experiência dedicada aos apaixonados por vinho será retomada nesta quinta-feira, 3 de setembro, no Allê Varanda Bar, no Santo Antônio Além do Carmo, em Salvador. Ao longo do mês, o projeto terá quatro edições, sempre às quintas-feiras, com uma seleção especial de rótulos e a participação de diferentes parceiros do mercado de vinhos.
Nas quintas-feiras 3 e 17 de setembro, o serviço de vinhos ficará por conta da Vinífera. Já nos dias 10 e 24, será a vez da parceria com a Del Maipo/Meus Vinhos. Em cada edição, quatro rótulos serão escolhidos especialmente para a ocasião e poderão ser degustados livremente das 19h às 22h, ao som de música ao vivo.
A experiência custa R$ 120 por pessoa. Comidas e demais bebidas consumidas na casa não estão incluídas no valor e podem ser escolhidas à parte, permitindo que cada cliente monte sua própria combinação entre os vinhos da noite e o menu do Allê.
Conhecido por aproximar o público do universo dos vinhos de maneira descontraída, o Di Vino by Allê já passou pela programação da casa em outras ocasiões, sempre com a proposta de apresentar diferentes rótulos em um formato leve e acessível. Mais informações: @allevarandabar.
Meio século após sua estreia, o TAG Heuer Monza retorna em uma edição limitada inspirada em um dos mais celebrados cronógrafos de corrida da Maison, combinando seu legado no automobilismo com materiais contemporâneos.
A relojoeira suíça de luxo TAG Heuer celebra o 50º aniversário do TAG Heuer Monza com o lançamento de uma nova edição limitada. Apresentado antes do FORMULA 1 PIRELLI GRAN PREMIO D’ITALIA 2026, em Monza, o TAG Heuer Monza Flyback Chronograph presta homenagem ao modelo original de 1976, ao mesmo tempo em que incorpora a expertise técnica e a linguagem de design que definem a Maison atualmente. Limitada a apenas 500 exemplares numerados, a edição comemorativa reúne 50 anos de história no automobilismo em um cronógrafo desenvolvido para a performance contemporânea.
Nascido nas pistas A história do TAG Heuer Monza é indissociável de um dos momentos marcantes da Fórmula 1®. Em 1971, a Heuer tornou-se Cronometrista Oficial da Scuderia Ferrari, sendo a primeira relojoeira a estabelecer uma parceria com uma equipe de Fórmula 1® e construindo uma relação com um dos nomes mais lendários do automobilismo. Quatro anos depois, Niki Lauda conquistou o Campeonato Mundial de Fórmula 1®, garantindo à Ferrari seu primeiro título de Pilotos desde 1964. Para celebrar essa conquista, a Heuer apresentou a coleção Monza em 1976, criando um cronógrafo que imediatamente se destacou por sua estética e personalidade marcantes e inconfundíveis, inspiradas no universo das corridas. Sua personalidade marcante e sua estreita conexão com o automobilismo rapidamente fizeram do modelo um dos cronógrafos mais emblemáticos da Maison. Ao longo das décadas seguintes, o TAG Heuer Monza continuou a evoluir por meio de diferentes interpretações, cada uma refletindo os avanços técnicos e a visão criativa de sua época. Para celebrar seu 50º aniversário, o TAG Heuer Monza inicia um novo capítulo. Esta edição limitada resgata elementos de sua identidade visual, ao mesmo tempo em que dá continuidade à linguagem contemporânea do TAG Heuer Monza Flyback Chronograph, apresentado em 2023. O resultado é um relógio que homenageia um momento marcante na história da Maison, ao mesmo tempo em que traduz a atual visão da marca em performance e precisão.
Desenvolvido para as pistas de hoje O TAG Heuer Monza Flyback Chronograph apresenta uma interpretação contemporânea de um dos cronógrafos de corrida mais emblemáticos da Maison. Cada elemento foi concebido para expressar performance por meio de materiais modernos, design funcional e precisão mecânica, preservando os elementos visuais que definem a coleção há cinco décadas. Sua caixa de 42mm em carbono forjado estabelece imediatamente sua personalidade. Amplamente reconhecido no automobilismo moderno por sua excepcional resistência e notável leveza, o carbono forjado proporciona excelente conforto no pulso, além de criar uma textura marmorizada única, que garante a cada relógio uma aparência exclusiva. A caixa em forma de almofada (cushion shape), introduzida com o TAG Heuer Monza contemporâneo, confere ao relógio uma presença marcante no pulso, reforçando sua personalidade esportiva por meio de um material diretamente associado à tecnologia de competição dos dias atuais. O mostrador preto apresenta elementos de design inspirados no Heuer Monza original de 1976, ao mesmo tempo em que permanece fiel à relojoaria contemporânea. Os contadores de cronógrafo em preto fosco contrastam com o mostrador para maximizar a legibilidade, enquanto detalhes em vermelho cuidadosamente posicionados remetem às características cromáticas históricas da coleção. Os ponteiros de horas e minutos, laqueados em branco e revestidos com Super-LumiNova®, garantem excelente legibilidade em qualquer ambiente. O contador de minutos do cronógrafo em preto está posicionado às 3 horas, o indicador de segundos contínuos fica às 6 horas, enquanto a abertura de data inclinada às 9 horas preserva a arquitetura característica desenvolvida para o TAG Heuer Monza moderno. Emoldurando o mostrador, o flange preto combina as escalas taquimétrica e pulsométrica, celebrando as origens funcionais do cronógrafo.
No verso do TAG Heuer Monza Flyback Chronograph, o fundo da caixa em cristal de safira revela o Calibre de manufatura TH20-12, certificado pelo COSC. O movimento incorpora a função flyback do cronógrafo, permitindo medir intervalos de tempo consecutivos sem interromper a cronometragem. Com um único acionamento, a função reinicia e retoma instantaneamente a contagem de tempo, tornando essa complicação especialmente valiosa no automobilismo, onde cada fração de segundo conta. Completando o relógio, uma pulseira preta de couro perfurado, finalizada com costura vermelha contrastante, faz uma referência sutil ao universo das corridas automobilísticas clássicas. Apresentado em uma edição limitada de apenas 500 exemplares numerados, o TAG Heuer Monza Flyback Chronograph reafirma sua posição como um dos cronógrafos de coleção mais emblemáticos e distintos da Maison. Apresentado durante um dos fins de semana mais aguardados da temporada de Fórmula 1®, o TAG Heuer Monza Flyback Chronograph traduz a intensidade, a precisão e o espírito competitivo que conectam a Maison ao automobilismo há décadas. Cinquenta anos após o TAG Heuer Monza original celebrar pela primeira vez uma vitória no Campeonato Mundial, esta edição comemorativa dá continuidade a esse legado por meio de um cronógrafo criado para aqueles que continuam a medir cada segundo.
Chronograph (42 mm) CR5092.FC8372 Movimento Calibre TH20-12 Mostrador Mostrador preto fosco Flange preto com escalas pulsométrica e taquimétrica 2 contadores: 3 horas: contador de minutos do cronógrafo preto fosco; ponteiro laqueado em vermelho 6 horas: indicador de segundos contínuos preto fosco; ponteiro laqueado em branco Índices brancos gravados com Super-LumiNova® branco Ponteiros de horas e minutos com acabamento em preto e branco, revestidos com Super-LumiNova® branco Ponteiro central do cronógrafo laqueado em vermelho Logotipo TAG HEUER gravado em branco Data inclinada às 9 horas “MONZA”, “OFFICIALLY CERTIFIED CHRONOMETER”, “FLYBACK” e “SWISS MADE” gravados Caixa Diâmetro de 42mm Caixa em carbono Bezel fixo em carbono Cristal de safira abaulado com duplo tratamento antirreflexo Coroa em carbono às 3 horas Acionador redondo em aço com revestimento DLC preto às 2 horas Acionador redondo em aço com revestimento DLC preto às 4 horas Fundo da caixa rosqueado em titânio grau 2 com revestimento DLC preto e gravação de edição limitada (XXX/500) Resistência à água: 100 metros Pulseira Pulseira de couro perfurado preto com costura vermelha Fecho dobrável em titânio grau 2 com revestimento DLC preto e acabamento jateado, com botões duplos de segurança Disponibilidade Setembro de 2026
Sobre TAG Heuer A TAG Heuer, fundada em 1860 por Edouard Heuer nas Montanhas do Jura, na Suíça, é uma marca de relógios de luxo que faz parte do grupo LVMH Moët Hennessy Louis Vuitton SE (“LVMH”), o principal grupo de luxo do mundo. Com sede em La Chaux-de-Fonds, na Suíça, e com quatro unidades de produção, a TAG Heuer conta com 1.900 colaboradores e está presente em 139 países. Os produtos TAG Heuer estão disponíveis online em www.tagheuer.com para países selecionados e em 260 boutiques e 2.300 pontos de venda em todo o mundo. Há 165 anos, a TAG Heuer demonstra um espírito puro de relojoaria de vanguarda e um compromisso com a inovação, com tecnologias revolucionárias que incluem o pinhão oscilante para cronógrafos mecânicos em 1887, o Mikrograph em 1916, o primeiro movimento de cronógrafo com corda automática – Calibre 11 – em 1969, e o primeiro smartwatch de luxo em 2015. Atualmente, a principal coleção da marca é composta por duas famílias icônicas projetadas por Jack Heuer – TAG Heuer Carrera e Monaco – e é complementada pelas coleções contemporâneas TAG Heuer Aquaracer, Formula 1, Link e Connected. Incorporando a nova filosofia da TAG Heuer, “Designed to Win”, a marca continua a construir seu legado de inovação ousada, resiliência e alto desempenho. Suas parcerias de destaque e embaixadores refletem o espírito da TAG Heuer em superar limites e performar nos momentos que realmente importam. tagheuer.com |@tagheuer no Instagram
Experiências gastronômicas, festas e oficinas artesanais diferentes a cada semana, além de uma grande Noite Mexicana no dia 15 de setembro.
Há hotéis que se inspiram em um destino. Outros nascem dele. Cada propriedade da UNICO Hotel Collection compartilha uma mesma filosofia: celebrar a cultura local como ponto de partida para cada experiência.
A gastronomia, a arte, as tradições, a paisagem e a comunidade são parte essencial da forma como cada hotel recebe seus hóspedes e permite que conheçam o lugar que visitam. Na costa do Pacífico mexicano, essa visão ganha forma no UNICO 20°105° Hotel Riviera Nayarit. Inaugurado há um ano em Bahía de Banderas, o resort se consolidou como uma das aberturas mais relevantes da região graças a uma proposta all-inclusive, exclusiva para adultos, na qual a gastronomia, o design, o bem-estar e o trabalho de artesãos e produtores locais constroem uma identidade profundamente ligada a Nayarit e ao oeste do país. Em setembro, o hotel celebra seu primeiro aniversário voltando os olhos para o lugar que lhe dá sentido: o México como um país único, diverso e repleto de sabores. Durante todo o mês, as cinco regiões do México estarão presentes no UNICO 20°105° Hotel Riviera Nayarit.
Mais do que um festival gastronômico, será um convite para descobrir como cada território expressa sua identidade à mesa por meio de ingredientes, sabores, receitas e tradições que continuam evoluindo e que hoje definem a riqueza da gastronomia mexicana contemporânea.
Cada região chega com seus próprios elementos: oficinas, música e sabores:
1º a 6 de setembro – Entre mar, agave e tradição. A homenagem será ao Ocidente, representado por Nayarit e Jalisco, semana que terá início com um Ritual Wixárika na praia.
7 a 13 de setembro – Sabores ancestrais do sul. A gastronomia do Sudoeste ganhará protagonismo com Oaxaca, Guerrero e Chiapas, acompanhada de uma oficina de string art no Café Inez e um Coquetel Neon no rooftop Alto 20°105°.
14 a 20 de setembro – Herança do Mayab. O roteiro seguirá para o Sudeste, celebrando a riqueza gastronômica de Campeche, Quintana Roo e Yucatán.
21 a 27 de setembro – Fogo e sabor do norte. Será a vez de Coahuila e Nuevo León. No dia 26 de setembro, o hotel receberá o chef Hugo Sandoval, natural de Coahuila, que atualmente lidera a cozinha da Hacienda San Lorenzo, da Casa Madero. Sua trajetória inclui passagens por cozinhas de renome internacional, como Pangea, La Table d’Eugène, Toya e El Celler de Can Roca.
28 a 30 de setembro – Entre montanhas e golfo. A celebração será encerrada com os sabores do leste, representado por Hidalgo, Puebla, Tlaxcala e Veracruz, além de uma aula de pintura em tela inspirada no vulcão Popocatépetl. Como parte da celebração, no dia 5 de setembro, os chefs Josué Martínez e Sebastián Renner, cofundadores dos restaurantes Mauka e Makai, em Punta de Mita, se juntarão ao chef executivo Luis Quiroz para interpretar o país por meio da gastronomia, em um jantar colaborativo que reunirá diferentes perspectivas da cozinha mexicana contemporânea. A programação contará ainda, no dia 15 de setembro, com uma Noite Mexicana, com mariachi e DJ ao vivo. Durante todo o mês, o restaurante Agua Madre também oferecerá uma releitura do tradicional Chile en Nogada, como parte da homenagem a uma das temporadas gastronômicas mais representativas do México.
O designer industrial e artista contemporâneo Josué Alejandro Velázquez Sahagún também se juntará às celebrações com duas intervenções ao vivo. No dia 11 de setembro, ele criará diferentes miniaturas diante dos hóspedes, compartilhando de perto seu processo criativo. No dia seguinte, 12 de setembro, pintará uma peça de 50 centímetros com tinta neon, que será doada à propriedade para exposição permanente na área externa do Alto 20°105°. Seu trabalho, que combina processos artesanais com produção em 3D, explora a identidade e a nostalgia por meio de esculturas e peças de art toy e arte-objeto, tendo levado o artista a colaborar com marcas e instituições culturais do México e do exterior.
“A cozinha mexicana sempre tem algo novo para contar. Este aniversário é uma oportunidade para reunir sabores, ingredientes e histórias de diferentes regiões e compartilhá-los com quem nos visita a partir de uma perspectiva contemporânea”, comentou Luis Quiroz, chef executivo do UNICO 20°105° Hotel Riviera Nayarit. As celebrações estarão disponíveis exclusivamente durante o mês de setembro e, devido à alta demanda registrada pela propriedade desde sua inauguração, a disponibilidade para alguns fins de semana já é limitada. Por isso, recomenda-se reservar com antecedência para vivenciar a experiência durante a semana correspondente à região de maior interesse para cada viajante.
O primeiro aniversário do UNICO 20°105° Hotel Riviera Nayarit também reflete o momento vivido pela UNICO Hotel Collection. Cada propriedade nasce a partir de um mesmo princípio: honrar o lugar que a recebe e transformar sua cultura no coração da experiência.
Sobre a PAM Hotels A PAM Hotels® é uma empresa hoteleira líder no segmento de luxo, com presença no México, no Caribe e nos Estados Unidos. Entre suas propriedades estão a operação e/ou comercialização do Nobu Hotel em Miami Beach, Chicago e Los Cabos, além dos Hard Rock Hotels – An All-Inclusive Experience localizados em Punta Cana, Cancún, Riviera Maya, Vallarta e Los Cabos. Na República Dominicana, o grupo opera o Aloft Santo Domingo e o Marriott Santo Domingo Piantini. A coleção também inclui o Residence Inn by Marriott® em Mérida, Cancún e Playa del Carmen. A PAM Hotels® também administra marcas próprias, como a UNICO Hotel Collection, um conceito inovador de luxo all-inclusive, exclusivo para adultos, formado pelo UNICO 20°87° Hotel Riviera Maya e pelo UNICO 20°105° Hotel Riviera Nayarit. A coleção inclui ainda o AVA Resort Cancun, um all-inclusive único em sua categoria, desenvolvido para ser aproveitado em família. Para mais informações, acesse pamhotels.com.
Sobre a UNICO Hotel Collection Uma coleção de hotéis à beira-mar, all-inclusive e exclusivos para adultos, que combinam o orgulho pela região com uma visão contemporânea e atemporal, convidando os hóspedes a mergulhar na essência local por meio da arte, da gastronomia e da mixologia. Cada detalhe é pensado com sofisticação e discrição, oferecendo um luxo descontraído e sem pretensões em alguns dos destinos mais belos do planeta. Para mais informações, acesse: https://www.unicohotelcollection.com/ e siga a UNICO no Facebook e no Instagram pelos perfis @unico2087 e @unicorivieranayarit.
Opção em três etapas será servida durante todo o mês de setembro
O Jabu Restô & Bar, no Rio Vermelho, celebra sete anos de história com um menu especial de aniversário que será servido durante todo o mês de setembro. Com entrada, prato principal e sobremesa, a experiência custa R$ 94,90 e estará disponível de terça a sexta-feira, no jantar, e aos sábados, durante o almoço.
Comandado pelos franceses Aurélien Roche, chef responsável pela cozinha, e Thomas Duprat, mixologista e sommelier, o restaurante preparou um cardápio que reúne alguns dos sabores e referências que ajudam a contar a trajetória do Jabu, com opções para diferentes preferências, incluindo pratos veganos.
Entre as entradas, o cliente poderá escolher entre o carpaccio de filé mignon, servido com parmesão, azeite trufado e picles de melancia; chips de pastel com parmesão, acompanhados de mini ratatouille, creme de gorgonzola e jabuticaba; ou o ceviche de brócolis à moda Jabu, com milho crocante e chips de raízes, opção vegana.
Nos pratos principais, estão o risoto de salmão, com gorgonzola, Canastra, parmesão, brócolis e xerém de castanhas; o camarão e mini lula grelhados, servidos com ravioli de queijo, limão-siciliano e molho Alfredo de manjericão; as iscas de filé mignon ao molho bordelaise, com risoto de queijos trufado; e o nhoque recheado de muçarela gratinado, servido com dueto de molhos de queijo Canastra, gorgonzola e parmesão, além de tomate ao manjericão, brócolis grelhado e parmesão.
Para encerrar, o menu oferece três alternativas: Trou Normand Jabu, com sorvete de manga e uma dose de cachaça de jabuticaba Jabu, opção vegana; profiterole com gelato de caramelo salgado e ganache de chocolate; ou sorvete de capim-santo com calda de jabuticaba e maçã caramelizada, também vegano.
Mais do que comemorar uma data, o aniversário marca também um momento de renovação. O Jabu mantém, desde a sua inauguração, a tradição de fechar as portas pouco antes de cada aniversário para promover mudanças no espaço. Ao longo dos anos, a casa já passou por transformações na fachada, no mobiliário e na decoração, em um movimento constante de atualização e reinvenção.
“Chegar aos sete anos é uma alegria enorme e uma oportunidade de olhar para tudo o que construímos até aqui. O Jabu sempre foi um restaurante em movimento, que gosta de se renovar sem perder sua essência. Essa tradição de fazer mudanças antes do aniversário representa exatamente isso. A gente para, observa, transforma e volta ainda mais preparado para receber as pessoas”, afirma Aurélien.
Desde o início, o Jabu construiu sua identidade em torno de uma gastronomia autoral, descontraída e acolhedora, buscando tornar a experiência de comer bem mais próxima, descomplicada e acessível a diferentes públicos, sem deixar de lado a qualidade dos ingredientes e da criatividade à mesa.
“Quando abrimos o Jabu, queríamos criar um lugar onde as pessoas pudessem ter uma experiência gastronômica especial sem que isso precisasse ser algo distante ou excessivamente formal. Sete anos depois, continuamos acreditando nessa ideia de uma cozinha com personalidade, bons produtos e liberdade para surpreender, mas sempre com uma atmosfera leve e convidativa”, completa Aurélien.
O Jabu Restô & Bar fica na Rua Eurycles de Mattos, 191, no Rio Vermelho. Mais informações: @ jabu_salvador.
Cologne, 02 de setembro de 2026 – Reconhecida por sua excelência artesanal e por defender a viagem como uma forma de expandir horizontes, a RIMOWA amplia sua coleção Never Still com novos formatos pensados para uma mobilidade cotidiana e cheia de propósito. A maison alemã segue evoluindo seu portfólio com silhuetas premium em couro, reafirmando seu compromisso com a mobilidade em todas as suas formas.
Para celebrar essa vida em movimento, os lançamentos vêm acompanhados de uma campanha que captura a experiência universal do deslocamento diário em Amsterdã, Los Angeles e Xangai. Em parceria com os fotógrafos locais Dana Lixenberg, Daniel Arnold e Feng Li, as imagens e os filmes revelam a beleza presente até nos trajetos mais curtos: da luz suave da manhã que atravessa o vidro de um carro à energia vibrante de uma caminhada matinal, sempre com a coleção Never Still Leather da RIMOWA como companheira constante.
Expandindo a coleção Never Still, a maison recebe novas bolsas de couro e duas tonalidades inéditas: Anthracite, um cinza fumê profundo que traduz sofisticação sem esforço, e Mocha, um marrom suave e discreto.
Pensada para a mobilidade do dia a dia, a Never Still Leather Flap Backpack ganha agora uma versão em tamanho menor e a nova cor Mocha. Confeccionada em couro full-grain, sua superfície com ranhuras em relevo remete aos icônicos códigos de design da RIMOWA, reforçando o legado de design distintivo e excelência artesanal da marca. Para mais praticidade, a Never Still Flap Backpack conta com dorso acolchoado e alça específica para acoplamento em malas. A Never Still Leather Flap Backpack Large passa a integrar a coleção permanente na cor Anthracite, somando-se à já existente versão Black.
A RIMOWA também apresenta os novos modelos Never Still Duffle em couro grainleather, disponíveis nos tamanhos grande e médio na cor Anthracite. Além dessa tonalidade permanente, a Never Still Leather Duffle Large também está disponível em preto.
A nova Never Still Leather Cross-Body Bag Small foi concebida como uma companheira para o dia a dia, inspirada na estética da Duffle. Ela traz interior espaçoso, fechamento com zíper, etiqueta personalizável e alça removível em
webbing, disponível nas cores Mocha e Anthracite.
A maison também apresenta a Leather Zipped Tote à coleção Never Still, disponível exclusivamente na cor preta. Desenhada em grain leather, ela propõe uma alternativa sofisticada e versátil à maleta ou mochila tradicional. O interior com zíper acomoda confortavelmente um notebook de até 13 polegadas, enquanto a alça removível em webbing e a alça para acoplamento em malas garantem versatilidade para diferentes tipos de trajeto.
Além da coleção Never Still, a cor Anthracite também passa a integrar a linha Distinct da RIMOWA, ao lado das tonalidades Navy, Taupe e Powder Blue. Lançada originalmente em 2023 e produzida exclusivamente na histórica fábrica da maison em Colônia, a linha de malas de couro Distinct é uma celebração da sofisticação discreta para viajantes exigentes. Confeccionada com uma técnica precisa e durável de revestimento em couro, a coleção mantém uma construção resistente e uma silhueta delicada, incorporando as icônicas ranhuras da RIMOWA. O couro levemente pebbled apresenta uma profundidade de cor rica, que se transforma sutilmente sob diferentes condições de luz. Com o tempo, a Distinct Cabin em Anthracite desenvolverá uma pátina única, sinal visível de uma vida bem viajada, respaldada pela Garantia Vitalícia da RIMOWA.
Com rebites prateados e zíper e puxadores em acabamento paládio que conferem um toque refinado, a Distinct Cabin também traz cantos em alumínio com cor perfeitamente combinada e uma etiqueta de bagagem coordenada, que pode ser personalizada com as iniciais do cliente em relevo cego (blind embossing). A mala também conta com a alça telescópica sem estágios da RIMOWA, alças de mão em couro confortáveis e o inovador Sistema Multiwheel RIMOWA, que garante uma condução estável e sem esforço. Seu interior foi cuidadosamente pensado, com forro jacquard em padrão monograma e acabamentos em couro premium. Cada mala acompanha uma capa protetora sob medida em nylon preto, desenvolvida especialmente para proteger a Cabin com um visual elegante e alinhado à peça.
A partir de 02 de setembro de 2026, estarão disponíveis nas lojas RIMOWA ao redor do mundo e no site RIMOWA.com: a RIMOWA Distinct Cabin em Anthracite (R$22.500,00), a RIMOWA Never Still Leather Flap Backpack Grande em Anthracite (R$15.200,00), a RIMOWA Never Still Leather Flap Backpack Pequena em Mocha (R$12.200,00), a RIMOWA Never Still Leather Duffle Grande em Anthracite ou Preto (R$15.600,00), a RIMOWA Never Still Leather Duffle Média em Anthracite (R$13.950,00), a RIMOWA Never Still Leather Cross-Body Bag Pequena em Anthracite ou Mocha (R$10.650,00), a RIMOWA Leather Zipped Tote em Preto (R$13.150,00) e a RIMOWA Never Still Leather Toiletry Bag em Anthracite (R$ 11.500,00).
ABOUT RIMOWA
RIMOWA is a global leader in premium luggage. Since 1898, it has placed quality and innovation at its core to create functional tools for a lifetime of movement. In the 1920s, RIMOWA introduced aviation-inspired aluminium into the manufacture of its suitcases, an idea that revolutionised the industry and resulted in their iconic grooved aluminium design. In 2000, it pioneered again with the debut of the first polycarbonate suitcase. In 2017, RIMOWA joined LVMH; three years later, it launched Never Still, a collection of bags for daily use that heralded its evolution into a cult mobility brand. In 2023, RIMOWA introduced an unconditional lifetime guarantee covering all suitcases purchased from July 25, 2022. Designed and engineered in Germany, RIMOWA combines a legacy of craftsmanship with the rigours of modern technology.
Por Enrique Tirado, CEO e Diretor Técnico da Viña Don Melchor
No Dia Internacional do Cabernet Sauvignon, é inevitável refletir sobre o caminho que levou um vinho chileno a alcançar o mais alto reconhecimento da indústria do vinho.
Com sua safra de 2021, Don Melchor foi eleito Vinho do Ano pela Wine Spectator, tornando-se o vinho Nº 1 do mundo e posicionando o Chile e Puente Alto entre as grandes referências internacionais desta variedade.
Desde então, recebi muitas vezes a mesma pergunta: o que torna um vinho o Nº 1 do mundo? Minha resposta é simples: nenhum grande vinho nasce de uma única safra.
Grandes vinhos são construídos ao longo do tempo. São resultado de uma visão de longo prazo, da convicção de uma equipe e da busca permanente por aprofundar o conhecimento do lugar que lhes dá origem. Os reconhecimentos são muito importantes, mas por trás de cada conquista existem anos de observação, aprendizado e dedicação.
Esse conhecimento nos levou a aprofundar o manejo do vinhedo. Hoje cultivamos 151 microparcelas individualmente, agrupadas em sete parcelas principais, o que nos permite compreender com maior precisão como o Cabernet Sauvignon se expressa em cada setor. Cada parcela contribui com uma dimensão distinta ao vinho e nos permite capturar de forma mais fiel a identidade de Puente Alto.
Ao mesmo tempo, promovemos uma viticultura baseada no respeito ao meio ambiente e à biodiversidade. Iniciativas como o Viñedo Solar fazem parte de uma visão de longo prazo voltada para ampliar continuamente nosso conhecimento do vinhedo e fortalecer uma agricultura cada vez mais resiliente para as futuras gerações.
A expressão mais completa desse trabalho é o que chamamos de Arte da Composição. Cada parcela aporta caráter, estrutura, energia ou elegância, e nosso desafio consiste em combiná-las com precisão para refletir a melhor expressão de Puente Alto em cada safra.
Por isso, quando Don Melchor foi eleito o vinho Nº 1 do mundo, entendemos esse reconhecimento como muito mais do que a consagração de uma safra excepcional. Foi também a confirmação do extraordinário potencial do Chile para produzir Cabernet Sauvignon de classe mundial.
No entanto, nenhum reconhecimento altera o essencial. Cada nova colheita nos apresenta o mesmo desafio: compreender o vinhedo com maior profundidade, interpretar o terroir com ainda mais precisão e continuar revelando tudo o que essa origem extraordinária é capaz de expressar.
Porque a excelência não é um objetivo que se alcança apenas uma vez. É uma busca permanente. E talvez essa seja uma das maiores lições deste ofício: sempre há algo novo para aprender.
Festa na última segunda-feira celebrou os destaques e o sucesso da edição
Melhor Utilização da Cor – Pedro Chezzi
A CASACOR Bahia anunciou, no último dia 31 de agosto, os vencedores do Prêmio CASACOR Bahia 2026, que reconheceu os ambientes mais expressivos da 32ª edição da mostra. A cerimônia aconteceu na Casa Nossa Senhora das Mercês, em Salvador, e reuniu arquitetos, designers, paisagistas e convidados na celebração dos projetos que marcaram o ano.
A escolha dos premiados combinou a avaliação do júri técnico, formado por jornalistas de veículos de alcance nacional e internacional, com a participação do público pelo Voto Popular, realizado no aplicativo oficial da CASACOR Bahia.
Os vencedores receberam um troféu exclusivo assinado pela artista Luciana Bittencourt, que transformou em obra raízes recolhidas em áreas da Chapada Diamantina atingidas por incêndios e desmatamento. A peça dialogou com a sustentabilidade adotada como eixo estruturante da edição, que realizou pela primeira vez um inventário de emissões pela metodologia GHG Protocol e publicou seu primeiro relatório ESG.
Depois do anúncio dos premiados, a noite seguiu com a apresentação da cantora Simone Sampaio, acompanhada de DJ, em um repertório dedicado aos anos 1980 e 1990 que levou os convidados à pista de dança.
Confira os vencedores do Prêmio CASACOR Bahia 2026:
Melhor Living – Bruno Carvalho
Melhor Gourmet/Cozinha – Neto Cunha
Melhor Quarto – Milena Saraiva
Melhor Banheiro – Lara Castro
Melhor Espaço Comercial – NN Arquitetos
Melhor Uso de Obras de Arte – Marlon Gama
Melhor Solução em Sustentabilidade – Andrade Schimmelpfeng
Melhor Uso de Paisagismo – Terraço Paisagismo
Melhor Ambiente CASACOR – Gabriel Magalhães
Voto Popular – Mally Requião
Melhor Utilização da Cor – Pedro Chezzi
Escritório/Profissional Revelação 2026 – Sense2
“Ver esses profissionais reconhecidos é um dos momentos mais especiais da mostra. Na 32ª edição, o prêmio celebrou quem traduz sensibilidade em projeto e ajuda a renovar, a cada ano, o modo como pensamos o morar contemporâneo”, afirmou Magali Santana, diretora da CASACOR Bahia.
Sobre a CASACOR
Empresa do Grupo Abril, a CASACOR é reconhecida como a mais completa plataforma cultural de arquitetura, paisagismo, arte e design de interiores das Américas. O evento reúne, anualmente, renomados arquitetos, decoradores e paisagistas e em 2026 chega à sua 32ª edição na Bahia, na Casa Nossa Senhora das Mercês, um dos edifícios mais antigos de Salvador, no coração da cidade.
Rede terá quatro pontos de venda na Cidade do Rock e é a única marca presente em todas as edições do evento desde 1985
O Bob’s confirma participação no Rock in Rio Brasil 2026, que acontece nos dias 4, 5, 6, 7, 11, 12 e 13 de setembro, no Parque Olímpico, na Cidade do Rock, no Rio de Janeiro. A presença reforça uma trajetória de mais de quatro décadas: o Bob’s é a única marca presente em todas as edições do Rock in Rio desde a primeira, realizada em 1985.
Em 2026, a operação do Bob’s na Cidade do Rock será composta por quatro pontos de venda: uma unidade dedicada exclusivamente aos Milk Shakes, um ponto de venda de batatas e dois bares com venda de sanduíches e bebidas. A estrutura foi planejada para acompanhar o fluxo do público ao longo dos sete dias de programação e ampliar os pontos de contato da marca com os consumidores durante o festival.
A relação entre Bob’s e Rock in Rio atravessa gerações. Em 2024, enquanto o festival celebrava 40 anos de história, o Bob’s marcava quatro décadas de atuação no franchising, modelo que impulsionou a expansão da rede pelo país a partir de 1984. Os dois marcos ajudam a dimensionar a longevidade de uma parceria que acompanha a evolução do entretenimento e dos hábitos de consumo no Brasil.
Essa conexão também ganhou novos capítulos fora do Rio de Janeiro. Em 2025, a marca participou pela primeira vez do The Town, em São Paulo, evento dos mesmos criadores do Rock in Rio, como Milk Shake e hambúrguer oficiais do festival. A iniciativa ampliou a presença do Bob’s em grandes eventos de entretenimento e reforçou sua atuação em diferentes territórios e ocasiões de consumo.
A operação do Bob’s no The Town foi conduzida por um franqueado especializado em eventos, modelo que demonstra a versatilidade do sistema de franchising da rede. Com mais de 40 anos de experiência em franquias, o Bob’s conta com um modelo de negócio que permite aos franqueados atuar em diferentes formatos, mercados e ocasiões de consumo, levando a marca para além dos pontos de venda tradicionais. Em grandes eventos, esse conhecimento especializado contribui para ampliar a presença da rede, desenvolver expertise operacional e criar novas oportunidades de negócio para os parceiros.
Em 2026, essa dinâmica também estará presente no Rock in Rio Brasil. A operação será realizada dentro do modelo de franchising da rede, reforçando como a força do relacionamento entre marca e franqueados permite ao Bob’s adaptar sua atuação a diferentes contextos e aproveitar novas oportunidades de consumo.
A presença em grandes eventos musicais integra a estratégia do Bob’s de estar próximo do consumidor em diferentes momentos de sua jornada. Levantamento da Associação Brasileira de Bares e Restaurantes (Abrasel) mostra que o setor de food service movimentou R$ 455 bilhões em 2024 e responde por cerca de 3,6% do PIB nacional, reunindo mais de 1,37 milhão de estabelecimentos ativos no país. O levantamento também aponta que mais de um terço da população brasileira consome refeições fora de casa com frequência, destinando até 25% da renda a esse tipo de despesa, comportamento que ganha ainda mais relevância em momentos de lazer, celebração e entretenimento.
Nesse cenário, festivais como o Rock in Rio se tornam importantes espaços de experiência e relacionamento entre marcas e consumidores. Para Renata Brigatti Lange, diretora de Marketing do Bob’s, a presença no evento representa uma oportunidade de levar a marca para além do ponto de venda tradicional e fortalecer sua conexão com diferentes gerações.
“O Rock in Rio representa um símbolo de conexão com o público, e o Bob’s carrega essa história desde a primeira edição do festival. Em 2026, seguimos presentes com uma operação pensada para acompanhar a jornada do consumidor dentro da Cidade do Rock e levar a experiência da marca para o maior festival de música e entretenimento do mundo. Ao mesmo tempo, essa presença também mostra a força do nosso modelo de franquias, que nos permite estar em diferentes ocasiões de consumo e construir, junto aos nossos parceiros, novas oportunidades de negócio”, destaca a executiva.
Com a presença no Rock in Rio Brasil 2026, o Bob’s amplia uma estratégia que combina grandes plataformas de entretenimento à força de seu modelo de franchising. Do Rock in Rio ao The Town, a atuação em eventos de grande escala mostra como a rede consegue transformar diferentes ocasiões de consumo em oportunidades de negócio para seus franqueados e em novas formas de conexão com o público.
Sobre o Bob’s
O Bob’s, primeira rede de fast food e de franquias de alimentação do Brasil, fundada em 1952 no burburinho de Copacabana, rapidamente lançou moda e virou mania entre os cariocas. Sua expansão pelo Brasil começou em 1984 por meio de um bem-sucedido sistema de franquias, que segue até hoje oferecendo suporte para todos os interessados em abrir uma unidade da rede. Atualmente, são mais de 1.000 pontos de venda em todas as regiões do Brasil.
Sobre o Rock in Rio
1985 marca a primeira edição do evento idealizado por Roberto Medina e que hoje, 41 anos depois, é considerado o maior festival de música e entretenimento do mundo – o Rock in Rio. A história do evento se entrelaça com a do entretenimento no Brasil, sendo responsável por colocar o país na rota dos eventos internacionais, já que pela primeira vez, um país da América do Sul sediou um evento musical dessa magnitude. Em uma área de 250 mil m2, em Jacarepaguá, durante dez dias, 1 milhão e 380 mil pessoas foram iluminadas pela primeira vez e começaram a fazer parte do grande espetáculo. No palco – o maior do mundo na época, com 80m de boca de cena – 15 atrações nacionais e 16 internacionais. Originalmente organizado no Rio de Janeiro, o festival ganhou o mundo chegando a Lisboa (Portugal), onde é realizado até hoje, passando por Madrid (Espanha) e Las Vegas (USA).
Desde a primeira edição, já gerou mais de 297,6 mil empregos diretos e indiretos e, apenas na última, em 2024, um impacto econômico de R$ 2.9 bilhões na cidade do Rio de Janeiro. Em 2022, o Rock in Rio foi considerado patrimônio cultural imaterial do estado do Rio de Janeiro.
Pelas Cidades do Rock, desde 1985, já passaram mais de 12.3 milhões de visitantes, que assistiram a mais de 4.667 artistas em 141 dias de magia. Dentre os números gigantes do festival, mais de 146 milhões de pessoas alcançadas pelas comunicações nas redes sociais na edição que celebrou os 40 anos do Rock in Rio.
Gerando impactos positivos nos países onde é realizado e consciente do poder disseminador da marca, o Rock in Rio pauta-se por ser um evento com o propósito de construir um mundo melhor para pessoas mais felizes, confiantes e empáticas num planeta mais saudável. Adotando e incentivando práticas que apoiam o coletivo, se une a empresas que possuem este mesmo olhar e diretriz. O festival investiu, junto com seus parceiros, mais de R$118 milhões em diferentes projetos, passando por temas como sustentabilidade, educação, música, florestas, entre outros.
Apenas na Amazônia, mais de 4 milhões de árvores foram plantadas. A marca foi pioneira em ter a certificação ISO 20121 – Eventos Sustentáveis, é neutra em carbono desde 2006 e, em 2022, começou a trabalhar ambiciosas metas para 2030, alinhadas com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS).Das 25 edições, dez ocorreram no Brasil (1985, 1991, 2001, 2011, 2013, 2015, 2017, 2019, 2022 e 2024), onze em Portugal (2004, 2006, 2008, 2010, 2012, 2014, 2016, 2018, 2022, 2024 e 2026), três na Espanha (2008, 2010 e 2012) e uma nos Estados Unidos (2015).
Open bar e open food, o evento acontece no dia 12 de setembro, sábado, das 12h às 17h, sob o comando do Chef Sandro Borges, que assará o porco inteiro e servirá Porchetta
Os apaixonados por carne suína de qualidade e bem preparada, vão poder celebrar à altura. Repetindo o sucesso das edições anteriores, O Porco Steak House, localizado na Pituba e único restaurante especializado em carne de porco da capital baiana, confirma a 6ª edição do Festival do Porco, que acontecerá no dia 12 de setembro, sábado, das 12h às 17h, nas áreas interna e externa do local. “Chame os amigos e venha viver a experiência de ver de perto a assadura do porco inteiro”, revela Sandro.
Sob o comando do empresário e chef assador Sandro Borges, autoridade quando o assunto é carne suína, o evento oferece uma experiência gastronômica com porco assado inteiro e desossado, e, ainda, uma novidade a mais: o famoso “Rolão”, uma Porchetta crocante por fora e suculenta por dentro. Tudo isso, claro, com acompanhamentos como batata bolinha; farofa crocante; arroz alhado; arroz caldoso; tutu de feijao preto e chinichurri banana da terra e chopp gelado à vontade.
Serviço
_O que: Festival do Porco (open food do Porco inteiro assado e desossado + Porchetta + acompanhamentos e open bar (chopp, refrigerante e água) Onde: Restaurante O Porco Steak House, Rua Território do Acre, Pituba. Quando: 12 de setembro, sábado Horário: 12h às 17h Valores: 1? lote, R$180 até 08/09; 2? lote, R$R$200, 09/09 a 11/09 e no dia do evento, R$ 220. Crianças até 6 anos não paga; 7 a 12 meia. Ingressos: (71) 98125-2520, WhatsApp